Filippo Tagliati – Relocations

Installation

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This project is a site-specific installation that started out as a personal reaction to my desire to understand the story of this anonymous and long ago abandoned building.  Ultimately through the process of making an artwork for this site I ended up questioning the idea of departure and relocation.

The dismantled and abandoned status of this site makes it hard to believe that this location served originally as a church, then as a school, a parochial school, a storage space, and even a pantry.  This represents 126 years of history and as it happens I will be the last person to utilize this building in an official fashion before its planned demolition.

The central piece of my installation, an 86 foot long billboard wrapping around the side of the building, showcases the inside of the place as I found it. Inside the space, a person feels that they have entered a time capsule.  Time “stopped” here some years ago and it feels like some sort of cataclysm or unexpected event forced a rushed overnight evacuation. The reality of the events that led to this site’s condition is much less catastrophic and dramatic than that portrayed in my photographs.  The community simply outgrew the church and the other buildings on Rumsey Street, they slowly abandoned them and they relocated to a bigger site. Time took care of the rest.  Melancholy is not necessarily found here since the relocation move resulted in a better location and condition.  My installation reminds us that the artifacts of this site tell a story and that this story will diminish and will be relinquished to distant memory when this place meets with its final demolition.


 

Este proyecto es una instalación de sitio específico que comenzó como una reacción personal a mi deseo de comprender la historia de este edificio anónimo y por mucho tiempo abandonado. A través del proceso de hacer una obra para este sitio, terminé preguntándome en cuanto a la idea de partida y la reubicación.

El estado desmantelado y abandonado de este sitio hace difícil el creer que este lugar sirvió originalmente como una iglesia, después como una escuela, una escuela parroquial, un espacio de almacenamiento, e incluso un cuarto de despensa. Esto representa 126 años de historia y lo que sucede es que voy a ser la última persona que utilizará este edificio de forma oficial antes de su demolición, la cual ya está planeada.

La pieza central de mi instalación, una cartelera de 86 pies de largo alrededor del edificio, muestra el interior del lugar tal como lo encontré. Dentro del espacio la persona siente que ha entrado en una cápsula del tiempo. El tiempo se “detuvo” aquí hace algunos años y se siente como si algún tipo de cataclismo o evento inesperado causó una evacuación repentina. La realidad es que los acontecimientos que llevaron a la condición de este sitio son mucho menos catastróficos y dramáticos de lo que se representa en mis fotografías. La comunidad simplemente fue creciendo y la iglesia y los otros edificios en Rumsey Street ya no bastaron, y poco a poco los fueron abandonando y se trasladaron a un sitio más grande. El tiempo se encargó del resto. La melancolía no necesariamente se encuentra aquí ya que el traslado resultó en una mejor ubicación y condición. Mi instalación nos recuerda que los artefactos de este sitio cuentan una historia y que esta historia disminuirá y será relegada a ser un recuerdo distante cuando este lugar sea demolido.

Artprize 2015 Seed Grant Recipient

Filippo Tagliati is an Associate Professor of Photography and Video at Grand Rapids Community College. Born in Bologna, Italy, he has lived in the United States since 2004. He attended the Arizona State University where he received his Masters of Fine Arts degree. His photographic and video works have been exhibited and screened nationally and internationally, including the Toronto Urban Film Festival, Canada; Cinesonika 4, Vancouver, Canada; Fotografia Europea 2013, Reggio Emilia, Italy; International Film and Video Festival Aarau, Switzerland; CologneOFF VI, Germany; The Scientist Festival Videoarte, Ferrara, Italy; and The Digital Era, Climate/Gallery, Long Island, NY. Tagliati’s work is included in the Public Art Collection of the City of Tempe, and both the Northlight Gallery and The Herberger Institute for Design and the Arts, at Arizona State University.